W przestrzeni

Obraz ”W przestrzeni” składa

się z prostych form i liniowych elementów, które wyraźnie oddzielają

od siebie różne obszary kolorystyczne. Centralna część obrazu, w niebieskim kolorze, otoczona jest przez ramę

w odcieniach brązu, czerwieni i zielonego, co dodaje kompozycji głębi i kontrastu. Cienka, pozioma linia przecina niebieski obszar, symbolizującą możliwą barierę lub most łączący różne strefy.

Taka struktura może być interpretowana jako wizualna metafora granic — zarówno fizycznych, jak i emocjonalnych, które definiują i dzielą przestrzenie, w których funkcjonujemy. Niebieski obszar

w centrum, będący największym

i najbardziej dominującym, może symbolizować przestrzeń osobistą

lub wewnętrzny spokój, otoczony przez zewnętrzne siły.

Czerwona linia, otaczająca niebieski obszar, może sugerować dynamikę

i napięcie, które często towarzyszą stawianiu i przekraczaniu granic.

Zielona i brązowa linia z jednej strony, wprowadzają element równowagi

i stabilności, sugerując, że granice mogą również pełnić ochronną funkcję.

W kontekście niepokojów wojennych,

na które artystka reaguje w swojej serii, obraz może być interpretowany jako medytacja na temat sposobów, w jakie granice wpływają na nasze postrzeganie bezpieczeństwa i chaosu. Dzieło to stawia pytanie o to, jak granice, zarówno

te stworzone przez nas, jak i narzucone nam, kształtują nasze doświadczenia

i relacje z innymi.