W labiryncie ciał III

“W labiryncie ciał III” Magdaleny Nowatkowskiej kontynuuje dialog na temat granic i cielesności, wykorzystując motyw labiryntu jako metaforę złożoności ludzkiego doświadczenia. Kompozycja jest skonstruowana z prostych linii i powtarzalnych form, które razem tworzą coś w rodzaju krajobrazu lub mapy, tytułowego labiryntu. Linie te, choć z pozoru proste, mogą prowadzić wzrok widza na wielokrotnie zmieniające się ścieżki, sugerując w ten sposób nielinearny charakter ludzkiej natury i doświadczeń.

 

Brak wyraźnej postaci ludzkiej jest tu istotny — to, co mogłoby być interpretowane jako „ciało”, jest przedstawione abstrakcyjnie, przez przestrzeń ograniczoną liniami. Kolorystyka utrzymana w różowych tonacjach może odnosić się do ludzkiego ciała. Kolor ramy obrazu dodaje kontrastu i podkreśla jej zawartość, jednocześnie stanowiąc granicę i mody między dziełem a światem zewnętrznym. 

 

Labirynt jest miejscem poszukiwania, często związanym z wewnętrzną podróżą i transformacją. W kontekście „cielesności” może symbolizować próbę zrozumienia i akceptacji własnego ciała jako części tożsamości, której nie da się łatwo zdefiniować ani ograniczyć. Tytuł cyklu „Granice” może sugerować zainteresowanie  tym, co dzieli i co łączy, zarówno w sensie dosłownym, jak i metaforycznym.

 

Nowatkowska, tworząc ten obraz, prawdopodobnie zachęca odbiorców do refleksji nad własnymi granicami — zarówno fizycznymi, jak i psychicznymi. Obraz może przemawiać do tych, którzy szukają własnej drogi w labiryncie społecznych oczekiwań, norm i własnych pragnień. Jest to praca, która wymaga od widza czasu na kontemplację i pozwala na wiele indywidualnych interpretacji.

Cykl Granice
Rok ukończenia 2024
Autor Magdalena Nowatkowska
Technika Akryl na bawełnianym płótnie
Rozmiar

54 x 54 x 4 / 21.3 x 21.4 x 1.6 (w ramie)

50 x 50 x 2.3 cm / 19.7 x 19.7 x 0.8 (bez ramy)

Numer inwentarzowy G096
Dostępność dostępny
Cena